学书法，要讲究每个字的间架结构，注意笔划之间的疏密适宜;学画画，也要力求画面景物之间的合理搭配，疏密有致。一出戏，有紧锣密鼓、金戈铁马之处，也有轻拉慢唱、小桥流水之时。如果自始至终，总是不紧不慢的哼哼，哪个观众还耐烦看下去?心理学研究表明，让读者接受同样密度的东西，最容易叫人厌倦。
产生疲劳。 苏东坡有两句描绘赞美杭州西湖妙处的名诗，叫做“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”，也含有浓淡相宜，疏密相间，其妙无穷的意忽。这里面包含着艺术的辩证法。
从作者和作品写作这一头看，疏密相间的布局方法，是表情达意的需要，是客观事物的反映，也是选材详略的表现。
那些文章主旨所在的重点段，中心环节，当然要精雕细刻，浓墨重彩:那些属于变化、过渡的部分，只要三言两语， “轻描淡写”就可以了，以免冲淡中心。 疏密相间不仅是突出中心思想和主要内容的需要，而且也是作者观察事物和主观感受的自然反应。比如，我们参观一处景物或一幅绘画，总不会事无巨细、毫无区别地对所有的一切都同样感兴趣，同样地看个不停，同样的』L"有所得吧?这其中的详略主次快慢，反映到文章中，自然就形成了有疏有密的格局。
就以张效广同学所写的《参观四季春鲜花店》这篇习作来说吧，作者为什么花了不少笔墨去写那棵小玉树呢?推测一是因为它“就在店门边”，进门可见，作者便“先入为主”了;二是因为它形态可爱，色泽诱少、(“象个用绿宝石雕成的舞蹈人”、“嫩绿肥厚的叶子，好似一块块翡翠”)，故引人注目。
再如，作者为什么着重写了扶桑花呢?由于它个头大， “栽在一个又圆又大的花盆里”，又放在花厅“前面”。再则它花朵色彩显眼，“粉红色的大花开得十分鲜艳”;姿态优美，象“穿着红衣裙的金发小娃娃。” 为什么作者以第二大的密度写了盆景呢?从表面上看，因为它有“奇峰怪石”，造型奇特，“象一只猛虎卧在水中”。
更重要的是，作者赋予它象征意义，看成是“我们祖国美丽山河”的缩影—而这又与文章歌颂祖国的主旨紧密相关，所以要多下笔墨了。 总之，这篇习作的详略、疏密是安排得当的。作者面对 “四季春鲜花店”万紫千红、美不胜收的景色，不是“目迷五色”而统统写来，细细道出，而是分别轻重主次，写得疏密相间，引人入胜。
在作者选择的三个景物之间，疏密浓淡也并不一样，这样，也显出了层次和节奏。 文章在过渡承接的“疏”处，也写得很自然，又有变化。例如，从玉树转而写扶桑，作者用“未见其花先闻其香”的方法，就很巧妙。
写完扶桑再写盆景，作者换用同学的招呼、赏叹之声来作过渡，既是承转，又是提示，一箭双雕，耐人寻味。