文化时透视历史的门扉，艺术史文化息肩的窗棂。艺术家就是倚门扶窗观望山水的精灵。在川流不息的历史长河中，每一件艺术作品都沉浸了华夏先哲的智慧与情愫。中华器灿若星河浩瀚繁多。回眸审视中华器物使，我们会发现最铿锵有力，苍劲不老的唯有青铜器。
中国古代器物制造历史悠久，从山顶洞人红色饰物透出人类最早的审美造诣，也许正是这份对美好的渴望，我们的祖先在机缘巧合中发明了陶器，从此结束了茹毛饮血的原始生食阶段。起舞的神奇画卷便由此展开。
告别了洪荒岁月，进入原点创设的殷商时代，大型器物的饕餮纹招式这力量与勇猛，这是个崇神尚力的时代。吟咏着《诗经》、诵读着《周礼》，中原大地掀起一场礼乐之风，青铜器作为一件礼器和乐器在王室贵族举办各种一是上大放异彩。九州归一，天子九鼎，诸侯七鼎，卿用五鼎，各种礼器的使用也成了“礼制”的象征。
随着秦汉封建制度的建立，社会安定，器物爱好上也盛行涂鸦俊逸之风。“君子比德于玉”，就是将器物与个人的品行相结合，以玉比人，以玉器喻事，或寄托理想，或直抒情怀。玉由其质轻色润的品行成为人身上的配饰。它成为个人身份地位的象征，并更多的与伦理道德紧密相关。古人认为玉具有仁、义的君子气节，所以“德比于玉，敦品励行。”“人君德美如玉，而明若烛”即是通过歌颂玉润的品质而寓君子之德。也因此便有了后来的“大丈夫宁为玉碎，不可瓦全”玉用以比人再美不过了。
随着历史的车辙碾过坎坷驶入盛唐，玉之美德便有种被置于附庸风雅的地步。能承载汉唐雄浑骑士的只有敦实雄健的鼎器。玉虽美，但她的温润经不起岁月的拷打，在泥土中尘封了千年，“没人”的脸上已是满面风霜，朱颜尽老，多遭受了土蚀，挂上了各种色沁。玉得温润也是它难擎民族之柱。
综观世界艺术史，中国的青铜器成为世界艺术的顶级藏品，他傻逼中华民族的史检，是炎黄子孙追踪溯源的向心力。他的盔甲早已布满铜绿，但正是这层层几点给了他新德活力，他像一个巨人苍劲中透着风骨，自信的屹立在世界民族之林。也唯有他经受岁月的洗礼，历久弥新。
器物之类，犹如文化，浮夸、附庸之类，昙花一现。唯有坚实的脊梁才能擎起民族之魂。敲响那一排爬满铜绿的编钟，浑厚而清亮，在河之
洲，水之湄，山之阳，海之滨，绕世千年，在流动中留住永恒。