音乐教师教育感言（精选4篇）
音乐教师教育感言 篇1
音乐是人类生活的反映，人们用音乐抒发情感，用音乐愉悦生活，音乐能带给人们美感，使人们获得高尚的情感。音乐有益智的功能，能集中注意、激活思维、发展语言、丰富想象的作用，可以促进幼儿智慧发展；音乐有调节情绪的功能，其情感性特征能给幼儿增添兴奋情绪的积极动力；音乐有审美功能，能给予幼儿美的享受，美的音乐能够使幼儿情绪高昂地全身心投入到活动。但是，如何掌握幼儿音乐教育的特点，采取正确的方法，有效地开展幼儿音乐教育，是摆在幼儿教师面前的一个重要课题。经过几年的音乐教育实践，我深深感到发挥音乐教育特点，培养幼儿对音乐的兴趣，是幼儿音乐教育成败的关键问题。
一、遵循幼儿生理心理特点，培养幼儿参与活动的兴趣
幼儿音乐教育是对幼儿进行的音乐启蒙教育，采取生动活泼的教学内容和形式，培养和发展幼儿对音乐的兴趣是十分重要的。因为幼儿有活泼好动、好奇心强等特点，如果采取简单呆板的教学模式，幼儿难以接受，因此，在教学过程中教师应当采取富有浓厚的趣味性的教育内容和教育方法，要充分调动幼儿的学习积极性，激发幼儿的学习欲望，方法力求生动、新颖。例如：教《春天》一歌时，事先在黑板上画好一棵大树，然后随着口唱"春天天气真正好"，画出"太阳"，地上长出小青草，画出一些"小草"，树上小鸟吱吱叫，画出在树上唱歌的"小鸟"，"花儿都开了"，在地上画出正在开放的花朵。这些简单生动的画面不仅揭示了歌词的内容，也能引起幼儿对自己所感受的春天景象的联想。
在学习歌曲《小鸡出壳》时，我先用形象生动的语言讲述“小鸡出壳”的故事，帮助幼儿了解歌曲的内容，然后在第一遍清唱歌曲时，运用“小鸡出壳”的玩具进行生动形象的演示，以激发幼儿学习的兴趣。当歌曲唱到“圆圆的蛋壳里钻出一个小脑袋”时，我突然将裂缝的“蛋壳”打开，里面立即钻出了一只可爱的、毛茸茸的“小鸡”的脑袋。丰富有趣的道具演示，立即吸引了幼儿的注意，孩子马上进入了学习歌曲的情景，睁大眼睛，一边认真地听一边入神地看，欣赏着老师的表演。
对一些童话故事般的歌曲，如："小兔乖乖"、"数鸭子"等歌词形象、口语化强的，可让幼儿边唱边表演，边唱边游戏，从而激发幼儿对音乐的兴趣。幼儿只有在兴趣性较强的音乐活动中，才能真正喜欢参与音乐活动，感受音乐的情趣。为此，在音乐教育中，应采用愉快活泼的音乐游戏活动，如《动物的叫声》， 让孩子模仿动物的叫声、走路的姿势，使他们有兴趣符合音乐的节奏合拍地做游戏。引导幼儿准确地随音乐变化做游戏，使他们感受动中的欢乐，静中的优美。幼儿在听听、动动、玩玩中，培养和发展音乐听觉能力，音乐的记忆能力和动作的协调能力。
选取音乐教材时，必须注意既有教育意义又有趣味性，才能吸引幼儿。音乐教材的趣味性既表现在歌词中，也表现在旋律中，应当说，表现在词曲结合之中。如歌曲《走路》，小兔走路蹦蹦跳跳，“蹦蹦跳跳”的旋律平行，节奏短促跳跃，表现了小兔跳的特点；小鸭走路摇啊摇，旋律有摇摆的感觉；小乌龟走路慢吞吞，“慢吞吞”节奏拉长，速度放慢，表现了小乌龟动作的迟缓；小花猫走路静悄悄，“静悄悄”旋律下行，渐慢渐弱 。这首歌曲，形象地描绘了这些动物的动作特征，比喻贴切，生动有趣，孩子易学、易记。还有一些童话故事歌曲和歌舞剧中形象的旋律与有趣的情节相联系，孩子们十分喜爱。如：《拔萝卜》、《小兔乖乖》里歌词口语化，旋律上口易唱，行动活泼，富有动感，反复吟唱，非常适合幼儿的口味。
随着孩子年龄的增长，活动能力的增强和求知欲的发展，可选一些谜语歌曲，幼儿边唱边猜想，增添了情趣。还可以选一些有情节、有角色的歌曲，《山羊踩痛小公鸡》，让幼儿结合自己的生活体验，感受歌曲的内涵，懂得小朋友之间遇事要互谅互让，礼貌待人，友好相处，对幼儿进行礼貌教育。
二、进行节奏训练，培养音乐情趣
幼儿艺术感知能力和创造能力的培养是长期的，是在充满艺术氛围的环境中和参加无数次的艺术活动中得到发展的。节奏性活动是幼儿喜欢的活动。针对这一特点，一方面通过拍手、拍腿、踏脚等动作来进行节奏训练，另一方面是为幼儿提供一些打击乐器，引导他们在有节奏的身体动作和运用乐器演奏活动中感受节奏性活动的兴趣和美感，同时在活动室内，布置音乐角，引导幼儿自己摆弄节奏乐器 ，熟悉节奏乐器的音质、音色，帮助幼儿自己从敲打节奏乐器的活动中辨别各种乐器声音的特色和性能，引导幼儿自己去探索，敲打节奏。教师要注意观察了解他们喜欢什么乐器，喜欢什么样的`节奏和声音。为了让幼儿 更 好地使用各种节奏乐器，鼓励他们多听、多练、多感受。如学习歌曲《大鼓小鼓》，准备一个大鼓，一个小鼓，让幼儿用大鼓和小鼓做节奏练习。通过练习，让幼儿感受到两个鼓的声音，是不一样的，大鼓的声音大而强，小鼓的声音小而弱，大鼓小鼓的音色也不相同。通过有节奏的训练，联系大鼓小鼓的音色，强弱特点，培养他们对音乐节奏活动的感受力、表现力和兴趣爱好。
音乐渗透于幼儿的一日生活，对幼儿的发展也起着积极的作用。我们借音乐动情的特征对幼儿进行教育，幼儿喜闻且乐于接受。在一次活动中，下起了一场大雨，孩子们听到雨声都跑到门口，观看下雨。我也和孩子们一起看着下雨的情景，一会儿，雨小了，我问他们：“刚才下大雨的声音是什么样的？”“下大雨时声音好大，哗哗哗的！”我又问：“现在下小雨了，声音又是什么样的呢？”“下小雨的声音小了，是滴答滴答的！”针对孩子对下雨的感受，我唱了一首歌曲《大雨小雨》。孩子们听得很认真。他们一边听，一边跟着我学唱，当唱到大雨时，孩子们的声音很自然地变大起来，唱小雨时，声音就变得小了，很快地他们学会了歌曲。为了能让幼儿充分感受大雨小雨的声音，我拿出了四种乐器：串铃、铃鼓、鼓、沙锤。让幼儿选择大雨和小雨的配器。孩子们对各种乐器声音进行尝试后，有的说：“下大雨时会打雷，我们就打鼓；下小雨时声音小，我们就摇沙锤。”有的说：“下大雨的时候，铃鼓和大鼓一起敲，下小雨的时候串铃和沙锤一起敲……”我把孩子们设计的方案综合起来进行了尝试，孩子们敲得非常起劲。
这次活动，不仅让孩子通过歌声和小乐器表现了对大雨和小雨的感受，同时在探索中学习了不同乐器的敲击方法。
三、联系与歌曲内容相关的知识，培养动手动脑的能力，拓宽知识面，提高唱歌的兴趣
幼儿歌曲来自幼儿生活，反映幼儿生活。引导幼儿了解与歌曲内容相关的知识，不仅可以拓宽幼儿的知识面，结合歌曲内容培养动手动脑的能力，还有助于对歌曲内容情绪的理解与感受，提高歌唱的兴趣性和表现力 。如在教《泡泡不见了》这首歌曲之前，教师为幼儿制作多种不同形状的三角形、梯形 、圆形等小模型，系上小绳，让幼儿放在装有肥皂水的盆里进行实验，取出后，一个个小模型像镜子一样透明，立体感强。然后启发幼儿动脑想想，什么东西加上水能吹出泡泡来，并做实验，得出的结论是肥皂、洗衣粉 、洗发水、洗涤灵加上水，都能吹出泡泡来。然后让幼儿拿着自己制作的玩具，玩吹泡泡，在此基础上学习《 泡泡不见了》，既拓宽了知识，感受到自己动手做玩具的成就感，又感受到唱《泡泡不见了》，这首歌的欢乐情绪。这样，应用多种手段有机的结合，互相渗透，提高了幼儿对音乐的兴趣，使幼儿多方受益。
快乐是孩子学习、探究、尝试的原动力，孩子因为快乐所以学习，因为学习所以快乐。因此，我们有责任成为幼儿音乐活动的伙伴，支持者，引导幼儿喜爱音乐；在活动中多给幼儿自主的空间，让幼儿寻找快乐；多给幼儿自由的空间，让幼儿创造快乐；多给幼儿合作，交流的空间，让幼儿分享快乐。我们共同努力让音乐带给幼儿快乐，让幼儿真正享受音乐的快乐吧！
音乐教师教育感言 篇2
首先，作为一名新型的小学音乐教师，应该拥有渊博的知识和扎实的教学组织能力。随着科技时代的发展，人们的生活水平越来越高，艺术教育承载了家长太多的期望，这就要求我们音乐教师知识面越发丰富与广泛。“要给学生一杯水，教师就必须有一桶水”，在现代知识激增的情况下，这一桶水已经远远不够。因此，我要不断加强学习，不断更新自身音乐素养的同时提升自我的教育理论积淀，使它成为一泉活水、长流水。要成为一名新型的音乐教师，只有具备了比较扎实的专业知识和教学组织能力，才能在教学中透彻地理解教材，深入地研究教法，不断引导学生向知识的广度和深度不断前行，扬起音乐教育的美丽风帆，与孩子们一起起航。
其次，作为一名新型的小学音乐教师，应该拥有深厚的道德修养和高尚的人格魅力。贝多芬曾经说“音乐使我们高尚”。如果没有一位道德高尚的老师带领，学生也不可能受到真正音乐的恩泽，学生最初的崇拜总是盲目的，在他们眼里音乐教师总是那么能歌善舞，总是那么美丽！因此，作为一名小学音乐教师，我们首先要处处以身作则，关爱我们的学生，树立高尚的人格，才能成为学生引路人。只有我们做到关爱学生，学生就会尊敬我们。在教学中，我总是特别在意自己的一句关心话、一个爱护的动作，我深深知道这些都给学生无比的幸福和温暖。
第三，作为一名新型的小学音乐教师，应该拥有过硬地专业基本功和音乐素养。作为一名小学音乐教师，过硬地专业基本功才能让我们胜任本职工作，才能在孩子们面前提升威信，树立自身良好的形象，才能在教学中自如运用，如鱼儿在水中尽情嬉戏。作为一名小学音乐教师，课堂中，我们的范唱要充满情感，要呈现一定的专业素养，才能打动学生的心扉、开启音乐启蒙的明窗；我们的弹奏要娴熟，技巧运用恰当，才能稳住孩子们的情绪，启迪孩子们的情感；教师的舞蹈要符合孩子的心理，才能吸引学生，激发他们对音乐学习的兴趣与渴望。作为一名小学音乐教师，惟有坚持学习，不断吸取新知识充实自己，要能跟上时代发展的步伐，不能让自己的教育理念落伍。太阳每天都是新的，沐浴着阳光，我们面对的是一天天学生的成长，他们具有强烈的求知欲望，渴望获取更多更新的音乐素养，我们要不断地“美容”自己的教学，每天站在学生面前时，展现自我别具一番的神采飞扬！
作为一名音乐教师，“简单、真实、善良，教好每一个孩子，让每一个孩子快乐成长”将作为我追求的目标与方向。音乐教育者必须具备过硬的自身素养，音乐教育者必须具备良好的自身风范，让我们不断努力增强自身对学生吸引的力量，有了这股神奇的力量，我们才能坚守住自己的课堂，坚守内心对教育的美好愿望，才能成为一名新型的优秀的小学音乐教师，不断成就自身教育理想的辉煌。
音乐教师教育感言 篇3
随着社会的发展，科技的进步，创造力不再是天才的标志，而成为一种生存的技能。21世纪是创造性的世纪，需要一大批敢探索、会创新的创造型人才，作为基础教育重要内容的音乐教育，培养创新精神是音乐学科实施素质教育的核心，培养小学生的音乐创造能力，则是其中的重要组成部分。
我们都知道，任何音乐作品都是作者潜心创作的（称为一度创作），它是创作者对自然和社会内在情感体验的精神产品。音乐属于表现艺术，词曲作者创作完成的音乐作品要传达给听众，需要表演者的二度创作。此外，音乐属于听觉艺术，是通过声音的各种形态及其运动过程来表现内容的。它随时间的移动，瞬间即逝。这要求审美主体在感受音乐时，要集中注意力，要有较强的记忆力，听辨力，从这个意义上讲，音乐教育要非常重视学生感悟能力的培养。感悟是人的智慧和品格发展的一种最重要的方式，是建立了表现为外部信息和自身内部信息结合物的新思想，或是产生这种新思想的过程。很显然，这是创造。因此，加强感悟就能促进创造能力的提高。《课程标准》指出：“对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。”要实施素质教育，要提高学生的创造能力，必须重视学生对音乐的感悟与表现。
音乐教师教育感言 篇4
作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，我在总结自己的钢琴教学后，有如下心得体会：
一、讲解作品背景及作者的生平使学生对乐曲的把握更具表现力
在教学的过程中，尽可能多的介绍一些作者的生平，比如作者出生的年代，在什么情况下创作了该作品，其音乐表现的动机是什么，抒发一种什么样的感情，经过这样生动的描述使学生对该曲目产生一定的兴趣，另外，对把握乐曲的性质有很重要的作用。
二、乐感培养是基础和关键
钢琴的演奏是听觉的专注、敏感，十个手指各自独立前提下的积极活动；这种双手不同动作及全身多种器官的配合运用，必须遵循有规律的、科学的、恒久性的训练，努力地去理解音乐、表现音乐，才能掌握钢琴的演奏技艺。
首先，乐感对于学习钢琴的学生来说是很重要的。那么，怎样培养和发展孩子的乐感？
在练习乐曲、音阶和练习曲的时候可以加入适当的表情。如音阶，用有力的断奏来表达一种威严、愤怒；用较慢的连奏来表示一种忧伤；用快速轻巧的指头弹奏来表示欢快随心所欲的情绪等等。这些都是训练孩子带着表情进行弹奏，展示自己表现才能的好办法；对练习曲和乐曲中的表情记号或力度记号做夸张性的弹奏和练习。正如李昕老师所讲的，比如说教授汤谱森《火车》一课，可以很形象的先告知孩子火车跑的声音，引起他的兴趣后，告诉他全音符、二分音符、四分音符的长短，然后火车是怎样由慢到快跑起来的，加入形象的说明孩子会对这一课很感兴趣，接下来就是如何弹奏了。
一般来说，再简单的乐曲或者练习曲，都有可能进行对比，至于对比是力度上，还是在音色或者情绪上，可以请教老师来进行要求；多听、多看、不放过任何表演的机会。要鼓励孩子在适当的场合进行表演，这样可以使孩子得到更好的锻炼，自信心会得到一定的提升。如教师示范、观摩音乐会、听音响资料等方式。经过音乐拨动学生的心弦，丰富学生的审美感知，得到美的享受，丰富自身情感。经过各种音响和“通感”作用引发学生的情感，使学生全身心地融于音乐作品中，直接强化学生的钢琴学习行为，从而达到良好的教学效果。
三、科学的方法提升学习的效率
1、正误比较法。教师在正确示范的同时，还可以适时地选择典型的错误弹奏进行演示，目的在于让学生经过眼看、耳听、心想、脑记，对正确的弹奏与错误的弹奏进行比较，以提升学生的鉴别力和感知力。
2、衔接法。是遵循节奏的韵律，将几个局部的弹奏技巧连接起来，形成一条整体的、有机的、连贯的最佳弹奏状态。衔接法主要解决音与音、句与句、段与段之间的相互连接。把前一小节最后一个音与后一小节第一个音按拍子连续弹奏、反复练习，是提升整条曲子弹奏质量的有效方法。不少学生弹奏由各自反复的两段组成的乐曲时，都处理的太随意，不是衔接过紧，显得仓促，就是停顿过大，失去整体感。所以衔接法的正确运用可以避免弹奏中一些不该出现的错误发生。
3、音乐练习法。在第二阶段，切不可忽视音乐练习的方法。经过听所学曲子的旋律，有助于培养学生的节奏感和音乐感，还能激发学生内在情感的发现。教学过程首先要求学生听几编所学乐曲，使学生心中有歌，然后采用相应的触键方法，结合弹奏练习，也就是把如歌的旋律从心中转移到手指上。
4、兴趣法。钢琴弹奏即是以钢琴的音乐美为核心，以全身多种器官和肢体的协调配合、手指的独立运用为基础。由于钢琴音域宽广，和声效果丰富，共鸣体大，所以又是最理想的多声乐器；因此在学生弹奏钢琴之前，应向学生讲述钢琴弹奏的价值、作用极其特殊魅力。
5、示范、讲解法。是在钢琴教学中被普遍采用的有效方法之一。特别是在初学阶段更显重要，准确的示范弹奏，使学生对新乐曲或练习曲的性质、风格、技术类型和特点有一个初步的印象：优美的旋律、娴熟的技术，技巧还能提升学生兴趣。所以在此阶段中，教师应先作详细的准确的弹奏，然后再讲解弹奏要领，指出重点的技术困难之处，教给学生怎样克服技术困难的具体方法，最后根据旋律调式调性的转换和所表现的不同风格特点进行讲解，并选用适当的力度、速度做出示范，进行讲解。其顺序按左右手分别进行。使学生对所学乐曲、练习曲弹奏的技术、技巧有一个非常清楚的概念。